Per distrarmi vi presento un nuovo progettino personale, un cappellino semplicissimo e velocissimo da realizzare. L’ideale per distrarci un po’, per far fuori qualche gomitolo in più (come sapete io non ne ho proprio di lana che mi avanza).

Il mio Button Hat è lavorato in circolare con la tecnica del Magic Loop, con un bordo a coste 2/2 con un bel bottone come decorazione cucito su un lato.

Pur nella sua semplicità a me piace veramente tanto e non passa un giorno che non lo indossi.
Ho pensato ad un modello così semplice per lasciare che l’attenzione si concentrasse sul filato: Orkney Angora St Magnus D.K., acquistato durante il viaggio in Scozia in primavera.
Si tratta di un misto lana/angora di un bellissimo colore verde acqua.
Come ho già detto altre volte io di solito non amo particolarmente i filati troppo pelosi, ma in questo caso non ho provato alcun fastidio nè durante la lavorazione nè indossandolo. E poi il colore mi piace così tanto che probabilmente anche in caso di fastidio avrei chiuso un occhio!

Come tocco finale ho deciso di applicare su un lato un maxi bottone sempre nei toni del verde ma più scuri in modo che contrastasse con il resto, et voilà ecco pronto un bel cappellino!

Penso ne metterò in cantiere degli altri per fare dei regali di Natale.
Il tempo stringe e ne ho ancora un po’ da preparare. E voi anche punto siete??

Le foto purtroppo sono un po’ scure, ma le abbiamo fatte poco prima di consegnare il regalo e non avevamo tanto tempo a disposizione e neppure un pargolo a cui farlo indossare…. (sto seriamente ponderando l’acquisto di un Cicciobello da usare come indossatore dei mini lavori)

La misura finita è adatta per i 9 mesi, quindi al momento è un po’ grande per la piccola Cecilia, ma credo che tra un paio di mesi sarà perfetto e potremo allora chiederle di posare per noi

Sulla schiena l’apertura è ampia, in modo che sia più comodo mettere e togliere l’abitino. I laccettini realizzati all’uncinetto, impiegati al posto dei bottoni, consentono inoltre di regolare la chiusura.

Le manichine sono corte per dare libertà di movimento alle braccia e alle manine. E poi così non ci si deve preoccupare di fare i risvolti se le maniche sono troppo lunghe.

La chicca, secondo me, è il cappellino, che richiama i colori del vestito e sfrutta appieno l’effetto creato dal motivo traforato della gonna. Non è troppo carina questa fragolina???
Devo ammettere che il cappello mi ha fatto un po’ ammattire: nessuno degli schemi che avevo trovato mi convinceva e io non ero sicura di come realizzare quello che avevo in mente (tanto per cambiare).
Pensavo di mollare, ma Davide voleva proprio che il cappello assomigliasse ad una fragolina e alla fine, prova dopo prova, ci sono riuscita! A costo di finire il cappello la sera prima di consegnarlo….

Ho lavorato la parte delle foglie utilizzando i fili dei due colori insieme, uno nella mano destra e uno nella sinistra. E meno male che so lavorare sia Continental che English, sennò chissà che macello!
Diciamo che non mi è venuto proprio perfetto, mi sono segnata un paio di modifiche per un’eventuale nuova versione, ma sono comunque soddisfatta del risultato e anche i genitori di Cecilia sono stati contenti!

E voi, non volete qualche fragolina?

P.S. Nuovo obiettivo: trovare un frutto maschile. È nato un nuovo pupo e non mi sembra il caso di vestirlo da fragola… Idee? ]]> http://www.yardsofyarn.it/2010/10/strawberry-field-forever-by-micicuta/feed/ 15 http://www.yardsofyarn.it/2010/05/picovoli-by-grumperina/ http://www.yardsofyarn.it/2010/05/picovoli-by-grumperina/#comments Mon, 03 May 2010 11:01:57 +0000 Lotusim http://www.yardsofyarn.it/?p=1653 Ecco qua il primo progetto che ho realizzato con la tecnica top-down.
Si tratta di un capo semplicissimo ossia uno smanicato lavorato a maglia rasata, con ferri circolari e metodo magic loop.

Ho iniziato nel mese di gennaio, con largo anticipo rispetto alla stagione primaverile, perché non sapevo quanto tempo ci avrei messo a finirlo… fiduciosa vero? Menomale che mi sbagliavo, non è stato così traumatico come pensavo!

Mi sono convinta del Picovoli proprio perché incoraggiata dalle poche difficoltà previste.
In poche parole cercavo una vera e propria nave scuola che mi facesse prendere confidenza con le maniche raglan, la posizione di diminuzioni ed aumenti per modellare il capo partendo dal calcolo della tensione e presa delle mie misure.

Queste sono state le mie personali scelte per la realizzazione.
Innanzi tutto lo schema prevede di iniziare con un avvio provvisorio, al fine di poter aggiungere successivamente il bordo Picot ossia una traforatura ottenuta alternando una maglia gettata a due lavorate insieme. Io non amo le cose gratuitamente elaborate, per cui ho avviato il numero di maglie richieste e sono partita subito con la maglia rasata.

Grumperina dispone da subito la posizione dei marker, così che sia possibile individuare con facilità i punti dai quali partiranno gli aumenti per le maniche. Il numero di punti iniziali è abbondante allo scopo di ottenere uno scollo a barca.

Una volta raggiunta la fine degli aumenti per le raglan, consiglio di stare un po’ morbide aggiungendo qualche giro in più rispetto a quelli consigliati. Considerate che io ho lavorato con i ferri 4mm mentre l’indicazione era di 3,5, ma nonostante questo e rispettando lo schema il giro manica mi è uscito abbastanza aderente.

Seguono poi le diminuzioni verso la vita e gli aumenti verso i fianchi, posizionati perfettamente.
Questo è anche un utile riferimento per chi volesse cimentarsi in un proprio progetto e non ha sotto mano la Bibbia firmata Barbara Walker – Knitting from the top.

Ho chiuso aggiungendo qualche giro perché temevo che il gilet risultasse troppo corto, e si é rivelata una buona scelta, per cui lo consiglio se la vostra altezza si aggira sul metro e settanta e non amate le magliette corte.
Gli ultimi tre o quattro giri invece li ho lavorati a coste 1/1 per evitare che il bordo si arrotolasse.

Ecco fatto!

Il progetto é semplice ma valorizzato dalla scelta di un filato prezioso – che adoro – quale la Manos de l’Uruguay Silk Blend, che ha donato un bellissimo effetto con le sue sfumature.
Perfetto sopra camicie e magliette in cotone, lo sto indossando tutt’ora tantissimo in ufficio e in altre occasioni, per cui in poche parole… sempre.

Consigliatissimo!

Si tratta di un paio di calzini realizzati, come indica il loro nome, con la lana Koigu e lo schema è scaricabile, previa registrazione, dal sito di Unfilodi.

Quando ho realizzato questo progetto per me è stato una specie di battesimo del calzino, in quanto non mi ero mai cimentata prima di allora. A dire la verità non ne ero nemmeno particolarmente attratta, ma ha vinto la curiosità di imparare cose nuove ed alla fine non mi è dispiaciuto per nulla.

Questo schema è particolarmente adatto ad una knitter che tenta il primo approccio, perchè punta principalmente sull’insegnamento della tecnica di realizzazione e non sul decoro che rimane la parte più semplice.

Per cui, ferri circolari alla mano, siamo partiti dalla punta, tecnica toe-up ,con un avvio Long Tail Aloha Cast on. Monelia a questo proposito inserisce sul pattern un link che riporta ad un sito contenente le istruzioni del caso. Mi permetto di dare un consiglio: se non avete molta famigliarità con l’inglese, provate a concentrarvi sulle immagini ed andate a rivedervi il video del normale avvio Long Tail postato a suo tempo da Micicuta.

Seguono poi alcuni aumenti realizzati lavorando a dritto sul davanti e retro del punto, il dorso del piede è realizzato a coste, fino a raggiungere il tallone ottenuto con la tecnica del Wrap&Turn o “dei ferri accorciati”.

Su fino alla lunghezza desiderata e chiusura Sewn bind-off come insegna E. Zimmerman.

Soddisfazione immensa (quasi come la pazienza di Monelia che ci assisteva…)!

Le ho indossate sempre in palestra durante le lezioni di Pilates in sostituzione alle calzette corte di cotone e negli stivali proprio nel clou di questo gelido inverno. La mia conclusione? Le calzine fatte a mano sono più calde di quelle che si comprano, non c’è paragone!

Anche questo schema arriva direttamente dal personal blog della nostra affezionata Emma Fassio, ed anche in questo caso il suo stile emerge completamente per la sua semplicità.

Le difficoltà nella realizzazione sono minime perché basta conoscere la diminuzione ottenuta lavorando due punti insieme a diritto e il già citato YO, yarn over, meglio conosciuto come “maglia gettata”.

La particolarità come un po’ abbiamo visto nel progetto Lai’s Cowl, è legata alla scelta nella distribizione degli aumenti con lo YO: oltre alla distribuzione dei piccoli fori, che danno un tocco ricercato, donano anche quella multidirezionalità tipica che parte dal centro del lavoro.

Come anticipato, per questo progetto ho utilizzato un filato spesso e caldo come la Tyrol, perché volevo uno scialle che all’occorrenza diventasse anche un mega sciarpone da portare sul cappotto nei momenti più freddi di questo interminabile inverno.

Devo dire che sono soddisfatta di questo accostamento anche se la scelta del filato bicolore non evidenzia la presenza degli YO che a mio parere stanno molto bene e sono invece valorizzati su un tinta unita.

Critiche a parte, credo comunque di aver centrato il mio obiettivo: salvaguardare la mia gola e scaldare le mie spalle durante lo sferruzzo, un po’ come nonna papera!

Il link available for free sulla nostra community di riferimento Ravelry.com, vi dirotterà sul personal blog della sua ideatrice Emma Fassio, designer italianissima con uno stile a mio parere semplice e geniale.

La realizzazione del Lai’s Cowl prevede la conoscenza dei punti di base, diritto e rovescio.
Le uniche particolarità sono lo YO ossia “yarn over” che letteralmente significa “filo sopra”, proprio per indicare l’azione da compiere per realizzare l’aumento, e K2tog ossia la diminuzione ottenuta lavorando due punti insieme a diritto.

L’elegante effetto diagonale della traforatura è dato quindi molto semplicemente dalla diversa distribuzione degli YO, furbo no? Ebbbrava la nostra Emma!

Una volta terminato il lavoro, qualcuno ha suggerito di utilizzare questi piccoli fori come asole per un paio di bottoncini, a mio parere particolarmente utili se il cowl lo si pensa più come uno scialle da tenere sulle spalle. Personalmente lo utilizzo come una piccola sciarpa per cui preferisco utilizzare uno spillone per tenerla ben aderente al collo.

Prima di iniziare ho verificato il numero di maglie da avviare in base allo spessore del filato, al fine di realizzare l’effetto diagonale dato dalle colonne di punti dritti e rovesci. E’ possibile anche alternare più colori, io ne ho scelti due in contrasto e l’effetto è decisamente buono.

Un occhio di riguardo meritano le diminuzioni, che vanno fatte rispettando sempre l’effetto diagonale che si vuole ottenere.

Una volta terminata la cuffia, dato che avanzavano ancora dei gomitoli, ho pensato bene di produrre anche un collo in coordinato ma non trovando nulla che facesse al caso mio, ho improvvisato…